王惠民陶藝意境淡泊飄逸

人民網，人民日報海外版，第七版 名流

繪畫清新 釉色玄妙
-王惠民陶藝意境淡泊飄逸

*黃承志 文

 

溪埔輕舟圖

王惠民作

 

    中國陶瓷藝術發展至今，曾經產生許多令人激賞的作品，許多陶瓷藝術工作者追求盡善盡美的精神不得不令人佩服。尤其現代化科技的設備和資訊，使得陶藝家競相創造出各具特色的作品，透過他們的慧心與巧手，將美感與經驗借著泥彩筆和火表現出來。王惠民便是這當中的佼佼者。

 

    出生在台灣北部重要窯區———鶯歌鎮的王惠民，自小就喜愛繪畫。他從海洋學院畢業后，回到了原點，以出生地的家業———販陶營生。1974年因喜愛宋瓷純淨高雅的特色，由仿古開始陶藝生涯。由於陶土的可塑性、耐轉折性遠高於瓷土，使得王惠民創作時得以更自由更充分地表達出內心的理念與情感﹔更因為陶土會隨著不同的燒窯火焰、燒成溫度，其外表所覆蓋的釉料會在高溫中的交熔中呈現出無窮的變化和耐人玩味的質感與色調，使王氏陶藝更加絢麗多彩。於是，從1983年起，王惠民由技術轉位到藝術領域，經過10多年的努力，將陶瓷藝術化為充滿生命感的藝術品。

 

    喜愛大自然四時景致的王惠民，多年來經常游走於台灣各風景區，這些地區的河床，鵝卵石群、泥沙、淺灘、深潭、溪瀑以及沙洲、菅芒、竹林、農舍、田園等，在他腦海中留下深刻的印象。由於他自小就喜詩愛畫，這些日出日落、朝暉霞靄、溪山林影、青草河畔的水色山光，很自然地在他胸中蕩漾並與陶藝結合，描繪著大自然風光的陶板畫就應運而生。他1984年前后開始繪制大量的陶板畫，將各種陶藝釉土色料如繪畫般地於陶板上傾吐，每一幅均為抒發當時腦海中率真的往日情懷與自然風景，有時涂鴉，有時以手指代筆繪於其上，有鳥獸、虫魚、風景、人體線條等。作品交雜著個人率性且天真的情懷，與日常生活的喜怒哀樂。

 

    王惠民的腦海中充滿中國文人畫的感性，他喜歡范寬的谿山行旅圖，更喜歡那如神仙般的隱居生活﹔他喜歡范仲淹先天下之憂而憂的豪情壯志，也喜歡司馬光破缸救人的勇氣與智慧﹔更重要的是他熟讀唐宋詩詞歌賦和古文學，並將古人的詩情畫意摻糅進台灣山林四時之景物中，然后用中國傳統書畫講究的筆墨章法和意境，融合釉色的特質與變化，表現成具體的實物，變成一幅幅精美幽雅、境界深遠的現代山水作品。

 

    盡管採用了傳統的中國畫筆墨章法，王惠民的作品卻有著濃郁的鄉土氣息和地方特色，跟我們到別處看到的陶藝品大異其趣。他的作品多了份親和力，畫面清新而有魅力。這當中除了苦干實干外，最重要的還是因為讀書。他看了許多畫論，悟出惟有將作品以線條如行雲流水般順暢表達出來，使其氣勢貫穿，並以婉約迷人的色彩造境，力求材質感覺雅而不俗，才能使作品更趨近至善。他的作品即使經歷時間的推移，仍然能散發出特異的氣質，歷久而彌新。他個人作陶藝的觀點和努力方向為“若能自修、自覺、自省、自悟的順著本身的喜好，順性而為之，藝術之道正在其中矣！”無煙火氣的作品，澹泊而飄渺，充滿飄逸之氣。他與泥土建立了良好的默契，使泥土成為其身體的一部分，並心悟手從地繪畫出生動的畫境。在傳統的環境中展現了新的視覺感受，具有鮮明的特征。

 

摘錄自：《人民日報海外版》 (2004年02月20日 第七版)

http://www.people.com.cn/BIG5/paper39/11362/1025973.html